Ինչ է նկարահանված կինոնկարը:

Նկարահանված ֆիլմերի անիմացիան հենց այն է, ինչ հնչում է `անիմացիան, որն ուղղակիորեն նկարվում է ֆիլմի վրա, օգտագործելով մի շարք գործիքներ, մեթոդներ եւ մեթոդներ: Սա բաց թողնում է ողջ մուլտիպլիկացիոն գործընթացը, լուսանկարելը եւ տեսագրումը, կամ թվային մատուցման ավելի ժամանակակից գործընթացը: Փոխարենը, նկարահանված անիմացիան անիմացիոն կերպարն է ուղղակի անմիջապես ֆիլմի ժապավենի անհատական ​​շրջանակների վրա:

Ինչպես նկարահանված կինոնկարը աշխատում է

Այսպիսով, ինչպես է դա գործում: Նկարահանված ֆիլմերի անիմատորները կարող են օգտագործել խոշոր կամ փոքր չափերի կամ դատարկ (չկարգավորված) կամ սեւ (զարգացած) ֆիլմեր, որոնք նրանք օգտագործում են որոշում իրենց տեխնիկան, թեեւ շատ անիմատորներ իրենց հայտնի են դիզայներական փորձարարական ձեւերի մեջ, նկարահանված ֆիլմերի անիմացիայի մեջ, որոնք շեղվում են նորմալ տեխնիկայից:

Ֆիլմի ռելիեֆը տեղադրվում է աշխատանքի մակերեսով եւ տեղադրվում տեղում: Այնուհետեւ անիմատորը աշխատում է շրջանակից մինչեւ շրջանակ, ստեղծելու նրանց պատկերը յուրաքանչյուր փոքրիկ, անհատական ​​շրջանակի վրա, յուրաքանչյուր հաջորդական շրջանակի հետ հարմարեցնելու համար շարժման առաջընթացը ցույց տալու համար: Սա պահանջում է մեծ ճշգրտություն եւ տաղանդ, ինչպես նաեւ ստեղծում է ճանաչելի գրագիր, շատ ուժեղ ազդեցություն է ունենում նկարահանված ֆիլմերի անիմացիաներով: Օգտագործելով այս մեթոդը շատ տարբերվում է փոխադարձ գործընթացից, որը ավանդական մուլտիպլիկատորները սովոր են սովորել եւ ավելի սերտորեն նմանում են շերտերի գիրքը առանց ծածկված էջերի առավելությունների: Անիմատորները պետք է դատեն հայացքով եւ հմտանան համապատասխան փոփոխություններ, որոնք անհրաժեշտ են մեկ շրջանակից մյուսին շարժման մաքուր հաջորդականություն ստեղծելու համար:

Աշխատանքային ֆիլմերի ֆոնդով

Երբ աշխատում է դատարկ / չհաշված ֆիլմերի ֆոնդի հետ, անիմատորները կարող են ֆիլմը վարել այնպես, ինչպես մի փոքրիկ թղթի կտոր: Նրանք կարող են նկարել ցանկացած բան, եթե նրանք օգտագործում են մի միջոց, որը կցուցադրի ֆիլմի: Տեխնիկան չի սահմանափակում մուլտիպլիկատորները միայն թանաքներ եւ ներկեր: Նրանք կարող են սոսնձել որեւէ բան գունավոր թղթից դեպի մատիտ ջարդիչներ, ինչի մասին լողում են իրենց նավը: Ոմանք նույնիսկ հայտնի են կադրային ֆիլմերում:

Մաքուր / չկապված ֆիլմի օգտագործման մեկ այլ միջոց է մութ սենյակում, օգտագործելով փոքրիկ, կենտրոնացված լույսով հատուկ տեղադրում, որն օգտագործվում է ֆիլմի շրջանակները միաժամանակ բացահայտելու, ընդհանրապես, նրանց վրա տեղադրված փոքր իրերը: Սա ստեղծում է շրջանակի վրա օբյեկտների մշտական ​​տպավորություն: Երբ ֆիլմը մշակվում է որպես տիպիկ լուսանկար, նման տպավորություն է առաջանում: Սա գրեթե նման է ուրվագիծ անիմացիայի համադրությանը, որը համապատասխանում է ֆիլմի բացահայտման մանիպուլյացիան:

Մշակված ֆիլմը ներկայացնում է ամբողջովին նոր կտավը, աշխատելու համար, եւ գործիքների եւ տեխնիկայի նոր հավաքածու: Ֆիլմի վրա ցնցումը եւ քերծումը հազվադեպ չեն եւ ստեղծում են որոշակի անիմացիոն արվեստի ոճերի նպաստող տարբերակիչ տեսք: Սեւ ֆիլմի գույնը կիրառելը կարող է մի փոքր ավելի դժվար լինել, բայց այն քերծվածքով հարթավայրերի վրա դնելը կամ ներկարարական մարկերներ օգտագործելը կարող են ապահովել, որ գույնն առանձնանում է սեւ աջակցությունից: Ոմանք նույնիսկ այնքան հեռու են այն պատճառով, որ ֆիլմի մակերեւույթը ավլում է ավելի տարածված ազդեցության համար, ուղղակի փափկելով անցքեր, որպեսզի լույսը թույլ տան եւ օգտագործեն տարբեր քիմիական նյութեր, որոնք ուղղակիորեն ազդում են ֆիլմի մակերեսին:

Նկարահանված կինոյի անիմացիայի առավելությունը

Կատարված ֆիլմ անիմացիայի առավելություններից մեկն այն է, որ համեմատաբար էժան է, քանի որ դա չի պահանջում բարդ տեսախցիկների զանգվածներ , հազարավոր ցել կամ թանկ ծրագրեր: Մի քանի պարզ նկարչություն եւ գործիքներ, ֆիլմի ռումբեր եւ պրոյեկտոր կարող են բավարար լինել, որպեսզի անիմատորը ուսումնասիրի իրենց ինքնատիպությունը եւ խաղա ամբողջովին յուրահատուկ միջավայրով: Ֆորմատի պարզությունը նույնպես անիմատորներին ստիպում է ավելի ստեղծագործական եւ նորարարական լինել `պատմելով մուլտիպլիկացիայի միջոցով: Մթնոլորտը թողնում է ամեն ինչից փորձարկելու համար, ներկերից մինչեւ ֆիլմի ռեժիմը վերամշակելու, եւ ոչ մի երկու ֆիլմ անիմացիաներ չեն: